ข้อมูลอาชีพครูสอนการแสดง (ในโรงเรียนสอนพิเศษ)

ลักษณะงาน

• ออกแบบการเรียนสอนหรือกิจกรรมเวิร์กช็อปด้านศิลปะการแสดง ที่ต้องอาศัยทั้งภาคทฤษฎี ภาคปฏิบัติ รวมถึงด้านจิตวิทยา ให้สอดคล้องและเหมาะสมกับผู้เรียนกลุ่มต่างๆ ที่มีทั้งการเรียนแบบกลุ่ม ที่ต้องมีเพื่อนร่วมเล่นในการแสดง อาศัยการส่งต่ออารมณ์ และมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างตัวละคร และการเรียนตัวต่อตัว ที่มีเป้าหมายในปรับปรุงและพัฒนาด้านการแสดงของผู้เรียนโดยเฉพาะ อาจแบ่งผู้เรียนเป็นกลุ่มได้ ดังนี้ - นักแสดงหน้าใหม่ ที่ต้องการฝึกพื้นฐานก่อนก้าวเข้าเป็นนักแสดงมืออาชีพ - นักแสดงอาชีพ ที่มีปัญหาเกี่ยวกับเรื่องบท หรือต้องการสร้างคาแรคเตอร์ให้เหมาะกับบทที่ได้รับมา - นักเรียน นักศึกษา คนทั่วไปที่สนใจเรียนเพื่อหาความรู้เพิ่มเติม เพื่อความสนุกสนาน เพื่อให้รู้จักตัวเองมากขึ้น เพื่อเสริมสร้างบุคลิกภาพ หรือเพื่อการเป็นนักแสดงในอนาคต - นักร้อง นักดนตรี เรียนเพื่อ performance ที่ดีบนเวที เพื่อฟิลลิ่งในการแสดงออก ส่งต่ออารมณ์กับคนดู - ผู้บริหาร เซลล์ขายสินค้าหรือบริการ หรืออาชีพที่ต้องอาศัยบุคลิกภาพและการสื่อสารเป็นหลัก เพื่อพัฒนาทักษะการสื่อสารในการทำงานโดยเฉพาะ
• ทำงานอยู่ในกองถ่าย เพื่อช่วยโค้ชและสนับสนุนนักแสดง

ขั้นตอนการทำงานในวันปกติ

1. 1

   หากเรียงลำดับตามการเข้าเรียนของผู้เรียน ตัวอย่างขั้นตอนการทำงานของครูสอนการแสดง อาจแบ่งได้ ดังนี้ 1. ออดิชั่น ทดสอบเพื่อดูพื้นฐานผู้เรียนก่อนเริ่มเรียน ทั้งด้านการแสดง ทักษะการใช้เสียง บุคลิกภาพ ความมั่นใจ เป็นต้น และจัดคลาสเรียนให้เหมาะสม 2. คลาสที่ 1 ปูพื้นฐาน และกระตุ้นให้ผู้เรียนดึงความเป็นตัวตน ดึงความมั่นใจของตัวเองออกมา 3. คลาสที่ 2 ทำให้ผู้เรียนสามารถเข้าใจความต้องการของตัวละคร และสามารถใช้จินตนาการพื้นฐาน 4. คลาสที่ 3 ฝึกทักษะให้ผู้เรียนมีจินตนาการขั้นสูง สามารถแสดงอารมณ์ โกรธที่สุด ดีใจที่สุด เสียใจที่สุดได้ สามารถให้เหตุผลกับแต่ละเส้นเรื่องในบทได้ 5. คลาสที่ 4 เพิ่มความเชี่ยวชาญให้ผู้เรียนทำงานกับบทได้ 100 เปอร์เซ็นต์ สามารถตีความคาแรคเตอร์ได้ดี และนำความรู้ที่เรียนมาปรับใช้ได้